瀬戸内国際芸術祭|秋 建築空間見學(上)

漂浮于濑户内海中的诸多岛屿,各有其特色与风貌。踏上犬岛与豊岛,《玳尔设计》朱志峰设计师站在欣赏艺术设计的角度,融合对日本文化的热爱与丰沛的知识,带回了许多生动的故事。

让我们想像自己一头栽进这座地图上很难发现其存在的小岛,感受风的吹拂与文化的淬鍊吧!

《犬岛》传说、历史与现代艺术共存的岛屿

靠近冈山的犬岛(inujima),因岛上有块像狗的大石头而得此名,从封建时代盛产花岗岩开始,到20世纪初的铜精鍊所,这座小岛一直是工业用地。后来由于铜价下跌,精鍊所也跟着关闭,变成废墟的工厂没有被拆除,反而存留至今被指定为「现代工业化遗产」,亦是不少知名日本电影与戏剧的拍摄景点。

2008年,该厂遗址加入「犬岛艺术计划」,将现代艺术引领到岛上,也带来了游客与观光热潮。以濑户内诸岛为舞台的「濑户内国际艺术祭」,结合了岛屿文化、自然景观与现代艺术的感性之旅,犬岛也包含在其中,这座美丽的小岛,呈现了近代工业的缩影,辽阔的天空、深邃的大海、封印历史的古老遗迹、以及纯朴真挚的岛民,一切一切,都距离生活在高度发展的都市中的我们很遥远。

▲犬岛位于图中A点,相较于濑户内海的其他岛屿面积非常小。(此为Google Map截图)

朱设计师从南方的高松出发,乘船直抵犬岛北侧港口。踏上岸边所见之第一栋建筑是顾客服务中心,里面有咖啡馆、谘询处、医疗处等,外墙表面使用烧杉手法,非常透彻、细緻且实用性高,一片片木板与纯粹的黑,蕴藏着日本建筑文化的精髓,令人惊艳。

从港口走到精鍊所约10分钟路程,沿着海岸,享受大自然洗礼,慢慢朝着一段具冲突性的场域前进。何以这幺形容?你先想像一下以前瑞芳的矿坑:充满燃料煤味、阴郁幽暗的地底通道,将类似的时代背景搬到犬岛,但其所呈现在游客眼前的,却是冲击视觉感官的现代艺术作品。

犬岛精鍊所/三分一博志,2009

启用于1909年的铜精鍊所,是日本转往文明开化时期,接受西方科技的历史据点;长期弃置至2007年,福武集团进入犬岛后将其保留,并延续过去精鍊所将炼铜留下的残渣回收作砖块的精神,配合在直岛处理Art House Project的模式,将精鍊所重複利用转化成美术馆。

建筑师三分一博志利用原先工厂运送煤炭至锅炉的管道,与排除废弃的烟囱结合成自然气流循环系统,使锅炉区成为展示空间,并展现绿建筑设计的巧思。馆内收藏了作家三岛由纪夫故居的残存家具,由艺术家柳幸典将这些门、窗等素材转化成装置艺术。

▲由于官方限制无法呈现精鍊所内部照片,着实可惜,不过烟囱外观倒是相当庄严有气势。

内部其实也没什幺,就是全然的「黑暗」,然后在伸手不见五指的空间中,有道引领人们前进的光。

「铜精鍊所是一个个废弃的坑道,里面全是暗的,在这幺大的基地里没有灯具,只有一道光从地面射入,藉由每个转角所放置的镜面,以反射原理引导人们前进。踏入隧道中,你只能看着地上的余光与远处的微光,慢慢向前走,然后会摸到一面镜子,感觉稍微有点安心,再转个弯继续走;眼前画面一直都是镜面反射的你自己和光而已。

不要以为地道一定闷热潮湿,精鍊所内部相当凉爽,空气流通使用了绿建筑手法的特殊设计。不改变原本废弃状态,而去思考如何呈现一项艺术展出,非常厉害!」朱设计师形容。

▲唯一的光线入口。

沿着原路往回走,港口西侧是犬岛主要的村落所在,这里有着另一项艺术祭的重点作品:艺术家屋计划。

艺术家屋计划Inujima Art House Project/妹岛和世,2010

将犬岛聚落中星罗棋布的废弃家屋,重新修筑或再利用作为艺术展览空间,主要由建筑师妹岛和世所设计。除了收藏与展示艺术,同时也提供适度的设施让居民停留,像社区营造般引进参观人潮,以活化因产业停滞而使人口外移、逐渐萧条的社区元气。

妹岛使用了压克力板、铝金属板等与犬岛当地无关的现代材料,成功透过不因循既定作法,而使这些新元素与原生环境产生融合的对话关係,为社区环境增添了新的风貌。

▲A邸/Reflectwo,在外型呈花瓣状的环形透明压克力壁板中,由艺术家荒神明香运用人造花瓣在空中悬浮交错地排列,融合了艺术、建筑与岛上人民风情,彷彿花团锦簇的万花筒。

▲S邸/Contactlens(荒神明香作品),将无色透明的圆形凹透镜嵌入墙上,以不同尺寸组合排列,彷彿透过隐形眼镜般观察周边事物时,景色会变形扭曲,感觉特别有趣!

▲中之谷东屋,里面放置了几张由SANAA所设计的Rabbit Chairs,主要用途是提供休憩与遮阳的凉亭。

「大部分游客不会发现,但此作品最厉害的是它的天花板!使用细支柱支撑铁板,也是妹岛和世的特色之一,这种金属製的圆顶就像一把铁伞,照道理说,经过太阳长时间照射会使底下非常闷热,然而在妹岛的作品上,我看不到辐射热的问题。

圆顶以细腻的手法开了无数个极小的沖孔,使热气容易透过微细的孔发散出去;下雨时会微微渗水进来,雨水不会直接滴落,而是沿着天花板的弧线流到外面。这让我联想到豊岛美术馆地面渗水的景象,有异曲同工之妙!」朱设计师提出了精闢的见解。

▲村落中的普通民宅,墙面也使用了烧杉,却在交接处压一条木条,在古老技法中展现了创新的设计。

▲可爱的路标,充分表现了犬岛与家屋计划的特色。

《豊岛》清静、与世隔绝的涌泉之岛

豊岛(Teshima)是濑户内海中第二大的岛屿,仅次于小豆岛,岛上约有1000人居住。拥有得天独厚且丰饶的农渔物产,虽然曾在80年代因废弃物投弃事件成为日本焦点,不过目前问题已逐步解决,豊岛正努力振兴中,转型成为一座艺术之岛。

游客较少的豊岛给人一种空灵感,相较于观光兴盛的直岛,交通稍嫌不便、也没有商业化的气质。而这座岛上最值得一探究竟的,不外乎是远近驰名的「豊岛美术馆」。

豊岛美术馆/西泽立卫,2010

水滴造型的美术馆,由与妹岛和世一起荣获普立兹克建筑奖的西泽立卫所设计;基地位于视野开阔、布满梯田(日文叫做「棚田」)的山丘上,面向海洋,从远远的山坡上往下看,便能发现两座圆弧建物,其中开了两个洞的是美术馆本体,另一个则是贩卖部。

这是一间为了展示艺术家内藤礼作品而量身打造的场馆,以「水」作为主题的美术馆本身就是艺术品。从此处可眺望不同角度的濑户内海,融合了自然地景却低调不破坏景观,让阳光、海风与水都成为艺术品的一部分。

▲豊岛美术馆建造过程影片。

「听完老师讲解并看过YouTube后才知道,原来豊岛美术馆是用『堆土』手法建造而成!先在地上用土堆出圆弧形的模子,在上面打钢筋、造板模并灌浆,接着等待六星期,使其乾燥,再用小挖土机将里面的填充物挖走,便灌出了像蛋殻薄膜般的外型。其实製作过程不算难,真正了不起的是内部氛围与地面上的水珠。

一踏入馆内,便能感受到一种磁场,让人觉得幽静、舒服;里面什幺都没有,只在空中绑了两条线,随着自然流动的风摇晃着,呈现不同形态,很耐人寻味。你会觉得『好简单!可是怎幺会这幺奥妙?』由于回音效应,讲话要非常小声。

些微倾斜的地面会不定时冒出水珠,无定律地、缓慢地流动着,两颗水珠结合在一起变成更大的水珠,再继续流动……。我们就只是在这个蛋型空间内观赏水流动态,大部分的人或坐或卧、或站或趴,在很近的距离感受这些,沉澱自我、思考或放空。」

▲无中文字幕,但我们依然能藉由影片欣赏美术馆的内部,感受连呼吸都显得深刻的氛围。

没有任何展示物件的豊岛美术馆,在风吹、水流中呈现无解释的型态与状态,每个人体悟到的或许不同,但感受到的震撼与动容想必是类似而无法言喻的吧!

濑户内国际艺术祭带来了艺术作品与观光人潮,也替岛上增添了活力与生气,不曾改变的,大概是长久生长在自然环境中人们的纯朴性情吧!

下一站,我们将前往直岛,探访建筑大师安藤忠雄用清水模打造的极简舞台,什幺叫做经典?在「历久不衰」四字背后蕴藏了多少巧思与意念?请拭目以待。

※延伸阅读:瀬戸内国际芸术祭|秋 建筑空间见学(下)??

濑户内国际艺术祭2013

Setouchi Triennale 2013

官网:setouchi-artfest.jp

FB:瀬戸内国际芸术祭/ART SETOUCHI

【撰文:张忆文/图片提供:玳尔设计】